Si hay una industria que sigue siendo prolífica a pesar de los estragos del tiempo, es la industria del cine. Cada año, hay entre 25 y 000 nuevas producciones, de las cuales 30 o 000 obtienen un contrato de distribución teatral. Por tanto, es difícil separar el trigo de la paja, a pesar de las numerosas fiestas que se organizan cada año. Sin embargo, los espectadores cuando se les pregunta qué hace que una película sea una buena película. Una buena película consigue darnos emociones fuertes en un universo inmersivo, tanto que el tiempo se detiene y lo volvemos a pedir en cuanto aparecen los créditos finales.. Esta es la razón por la que la realidad virtual, con su fuerte potencial inmersivo, sin duda transportará al cine a una nueva era.
Los cineastas daneses Jonan Knattrup Jensen y Mads Damsbo ya han apostado por esta tecnología en su cortometraje presentado en el Festival de Cannes, Ewa: Out of Body. Querían explorar nuevas formas de llevar la narrativa cinematográfica y construir la narrativa visual de manera diferente, aportando una dimensión interactiva. Filmado en primera persona, su trabajo nos puso en la piel de Ewa, en una mirada subjetiva, haciendo que la sesión pasara de una simple proyección a una experiencia participativa real.. Esto no es ni más ni menos que los inicios de un nuevo paisaje cinematográfico donde verlo se vuelve vivo.
Otra película propuesta por los dos directores daneses, propietarios del estudio Makropol, durante la última edición del Festival de Cannes: Doghouse. En él, los espectadores pudieron participar de una cena familiar de realidad virtual antes de ser invitados a compartir sus pensamientos y opiniones sobre la experiencia que acababan de vivir. Knattrup Jensen y Dambso se basan en este punto para destacar el hecho de que la realidad virtual proporciona al usuario una experiencia que es única para él y que solo le pertenece a él. Al mismo tiempo, pusieron fin a la idea de que llevar un casco de realidad virtual sería antisocial. De hecho, según ellos, la diversidad de experiencias conducirá naturalmente a una pluralidad de opiniones en futuros debates y análisis.
Esta idea es muy divisoria en la industria cinematográfica. Para algunos grandes directores, como Michael Bay, a quien le debemos la serie Transformers, la realidad virtual es sin duda el futuro del cine. También formalizó recientemente una asociación con The Rogue Initiative para usar la realidad virtual en sus próximas escenas de acción y así hacerlas más dinámicas e inmersivas. Otros, como Steven Spielberg, todavía tienen algunas dudas sobre las posibles virtudes de la realidad virtual, argumentando que podría alejar al espectador del marco narrativo y, por tanto, del verdadero significado de la película. Independientemente, los actores de la industria cinematográfica ya no pueden ignorar el auge de la realidad virtual. Quizás algún día podamos, con nuestro casco de realidad virtual, dar la respuesta a Leonardo Di Caprio o Johnny Depp.
Os dejamos con un vídeo que os muestra las posibilidades de inmersión que puede ofrecer la realidad virtual asociada al cine:
