resumen
- Presentación general de Ready Player One
- Ready Player One Screenplay: ¿Una película demasiado diferente del libro?
- Dirección y puesta en escena de Ready Player One: Spielberg en la cima de su juego
- Ready Player Two: ¿la secuela de la novela que pronto será adaptada por Spielberg?
- Critique de Ready Player One: conclusión
Incluso Warner Bros. no esperaba tal éxito. Desde su estreno en cines el 28 de marzo de 2018, generó 181,3 millones de dólares a nivel mundial. Cabe señalar que la película recaudó 61,7 millones de dólares en China, lo que representa el mejor lanzamiento de todos los tiempos para WB en este mercado.
Adaptada de la novela homónima de Ernest Cline publicada en 2011, la de Steven Spielberg es, por tanto, un claro éxito comercial. Mientras que el mercado de los visores de realidad virtual lucha por despegar, este éxito de taquilla demuestra que el público en general está lejos de perder el interés por esta tecnología. Pero, ¿qué pasa con la calidad cinematográfica de la película? ¿Es un futuro clásico del séptimo arte, o un vulgar concentrado de cultura popular tan rápidamente digerido como consumido? Aquí está nuestra opinión al respecto.
Presentación general de Ready Player One
director : Steven Spielberg
Productor : Steven Spielberg, Donald De Line, Dan Farah, Kristie Macosko Krieger
Director : Zak Penn, Ernest Cline
Actores principales : Tye Sheridan, Olivia Cooke, Ben Mendelsohn, TJ Miller, Simon Pegg, Mark Rylance
Banda sonora : Alan Silvestri
Producción : Warner Bros
Basado en la novela de Ernest Cline (2011)
Duración : 140 minutos
Presupuesto : 175 millones de dólares
Fecha de lanzamiento : 28 marzo 2018
Ready Player One Screenplay: ¿Una película demasiado diferente del libro?
Para abreviar, la acción tiene lugar en 2045. La humanidad debe enfrentar la superpoblación y una crisis energética global. Para escapar de esta triste realidad, los humanos se refugian principalmente en el Oasis: un mundo virtual en el que todo es posible. Gracias a los cascos de realidad virtual que ofrecen gráficos del mundo real y combinaciones hápticas, los usuarios pueden experimentar todas las sensaciones de sus avatares.
Este mundo virtual ha sido creado por James Donovan Halliday, un genio inventor adorado por la gente. El día de su muerte, un video grabado previamente por él revela que Halliday tenía todo planeado y vuelve a poner el control del Oasis en juego. Para tomar el poder es necesario reunir tres claves repartidas por la realidad virtual. No se proporciona ninguna pista, la única forma de encontrar estas claves es comprender la psicología del inventor, su pasado, pero también su fascinación por la cultura popular.
Las Las llaves están esparcidas por todo el Oasis a la manera de los huevos de Pascua, estas referencias ocultas por los desarrolladores en muchos videojuegos. Una gran cantidad de usuarios se embarcará en la búsqueda de claves para convertirse en maestros del Oasis. Entre ellos, el joven Wade Watts y sus amigos High Five, pero también la malvada multinacional IoI y su líder Nolan Sorrento.
Un escenario compactado y diluido
Si bien estos elementos son comunes a la película y al libro, existen varias diferencias. En primer lugar, esta película es un éxito de taquilla, no hay espacio para longitudes. El espectador no debe tener tiempo para aburrirse y la acción debe seguir. Esta es la razón por la que Steven Spielberg eligió compactar el guión e ignorar varios elementos de la trama original.
Por ejemplo, en el libro, después de recolectar una clave, es necesario encontrar el portal que permite abrir. En la película, los portales aparecen inmediatamente cuando se encuentra la llave y solo necesita insertarla en la cerradura. Entoncespor lo tanto, el número de desafíos a enfrentar se reduce a la mitad. Asimismo, el planeta estudiantil Ludus en el que tiene lugar el inicio de la aventura de Wade desaparece por completo de la historia. El joven protagonista ya ni siquiera es estudiante.
También se están produciendo cambios importantes. Wade conoce a Artemis bastante rápido en el mundo real., mientras que los dos personajes no se encuentran inicialmente hasta el final de la novela. Su ruptura temporal y el subsiguiente período de depresión para Wade también se oscurecen. Después de la destrucción de su edificio y el asesinato de su familia por IoI en la película, Wade es reclutado por la Resistencia Artemisa y contempla la ciudad desde un bonito jardín de flores. en las alturas. En el libro, cambia su identidad, huye de su ciudad natal y se aísla en un apartamento ultraseguro sin ventanas al exterior. Mucho más deprimente.
Este no es el único pasaje "diluido" en esta reescritura producida por Warner Bros. En el libro, Daito es asesinado por IoI, y los High Five mantienen una rivalidad hasta el final de la historia.. En la película, ninguno de los protagonistas muere, y los cinco personajes principales se unen a lo largo de la aventura con alegría y buen humor. Tampoco se especifica que el padre de Wade era un ladrón y que su madre era una adicta que se prostituía en la realidad virtual.
De novela para geek a superproducción para todos los públicos
También se han editado varios pasajes para agregar acción al largometraje. Así, en el libro, la primera llave se esconde en el planeta Ludus, dentro de una reconstrucción de una cripta de rol. Wade y Artemis son los dos primeros gunters en encontrar la llave gracias a su inteligencia. En la película, la llave se le da al ganador de una carrera de autos frenética. Wade también gana el evento gracias a su inteligencia y su investigación sobre Halliday, pero el enfoque es radicalmente diferente. Por el contrario, algunas escenas de acción, resumidas en unas pocas líneas de la novela, se muestran aquí durante largos minutos.
Para no perder al público occidental, varias referencias a la cultura popular asiática considerados demasiado agudos también se truncaron. El personaje japonés de Ultraman que ocupa un lugar importante en la novela es reemplazado por el del Gigante de Hierro, tomado de la caricatura homónima producida por Warner Bros en 1999.
Finalmente, la película hace no solo referirse a la cultura popular de los 80 como fue el caso en la novela de Cline. Para hablar con los más jóvenes, la superproducción también destaca la cultura popular actual :, o el Michael Bay.
Frente a estos muchos prejuicios, algunos sin duda culparán a Steven Spielberg por alejarse demasiado del trabajo original. Sin embargo, debe reconocerse que el director estadounidense ha logrado adaptar esta novela a un éxito de taquilla familiar y universal de una manera magistral. A pesar de los atajos en la escritura de guiones, la dilución del tema y la efusión de acción, se respeta el espíritu del libro.
¿Una película sobre realidad virtual versus realidad virtual?
Ya hay un buen número de películas que tratan directa o indirectamente la temática de la realidad virtual. Entre los más conocidos, se pueden citar en particular y. Sin embargo, sale a los cines en un contexto particular: en 2018, la realidad virtual ya no es una tecnología futurista o un concepto filosófico. Los auriculares de realidad virtual son accesibles para el público en general, y el mundo imaginario descrito está quizás mucho más cerca del mundo real de lo que cree.
De hecho, incluso más que cuando se publicó la novela en 2011, es capaz de dar una mirada crítica a la realidad virtual, sus desafíos, sus peligros y sus oportunidades. Por supuesto que hay una crítica obvia del capitalismo y sus aspectos más oscuros. Donde Halliday creó el Oasis como un sueño de la infancia, un refugio de los problemas del mundo real y un universo ideal accesible para todos, IoI lo ve solo como una vena para ser explotada, una oportunidad lucrativa.
Le La película refleja bien cómo el dinero tiende a corromper incluso los proyectos más hermosos.. Algunos pueden encontrar este mensaje un poco cliché, incluso hipócrita de uno de los estudios más grandes de la industria cinematográfica, pero sigue siendo una buena moraleja para los niños. Saludamos en particular la redención final de Sorrento, que renuncia a asesinar a Wade cuando ve sus lágrimas de alegría.
Sin embargo, también hace una mirada crítica a la realidad virtual. El mensaje es sencillo: incluso en un mundo tan triste y devastado como el de la película, la realidad virtual no puede reemplazar la belleza del mundo real. Independientemente del nivel de realismo y las posibilidades que ofrece la realidad virtual, el mundo real sigue siendo el único lugar donde se puede comer una buena comida ... y encontrar el amor. Al final de la película, los protagonistas deciden cerrar el Oasis dos días a la semana para obligar a los humanos a pasar más tiempo en la realidad. Esta decisión no se menciona en la novela original.
Dirección y puesta en escena de Ready Player One: Spielberg en la cima de su juego
La novela se centró principalmente en la inteligencia del personaje principal al tiempo que multiplica las referencias a la historia de los videojuegos y la cultura popular de los años 80. La película al final es más como una película llena de acción en imágenes generadas por computadora.
Sin embargo, incluso sin ser un fanático de los éxitos de taquilla, debemos admitir que el resultado es impresionante (especialmente en IMAX 3D). La película costó casi $ 175 millones y se nota. Desde los primeros minutos, el tono se establece con la maravillosa escena introductoria que describe el Oasis a través de una cámara visualmente impresionante que viaja.
Durante esta escena, y más ampliamente durante el resto de la película, Steven Spielberg logra trasladar toda la magia de la realidad virtual al cine. A pesar de todo, a veces, todavía se siente como ver a alguien jugar un videojuego en lugar de ver una película. Este problema es inherente a las películas generadas por computadora, pero después de todo, podría decirse que no habría sido posible arrojar luz sobre las infinitas posibilidades que la realidad virtual tiene para ofrecer con imágenes capturadas en el mundo real.
The Shining scene: un gran momento en el cine
Como la novela, la película de Steven Spielberg juega la carta de la nostalgia con muchas referencias a la cultura pop de los 1980. En el cine, el espíritu de los 80 también se transcribe a través de un banda sonora compuesta por los grandes éxitos de la época. Sin embargo, si el libro se centró exclusivamente en este período de la historia, la película también se abre a la cultura contemporánea.
Además, así como Ernest Cline se refiere a la cultura geek y los grandes clásicos de los videojuegos, Steven Spielberg como cineasta expresa su amor por el séptimo arte a través de guiños a películas de culto. Mas presisamente, el director firma un vibrante homenaje a la película de Stanley Kubrick.
En la novela, para abrir los portales, los protagonistas deben reproducir, escena por escena, las películas y, emblemáticas de la cultura “geek”. En la película, estas películas son reemplazadas por Kubrick's. Los personajes de la película se integran en las escenas originales, dando lugar a un verdadero abismo cinematográfico.
Le terrorífico personaje de es ridiculizado, cuando el personaje de Aech que no ha visto la película intenta jugar con los famosos binoculares en el ascensor, solo para dejarse llevar por el torrente de sangre, y finalmente encontrar refugio en la habitación 237 y encontrarse cara a cara con la muerte en vida. refugia. La escena final de la película en los jardines del hotel toma la apariencia de un videojuego, y los personajes deben evitar los golpes de hacha de Jack Nicholson y una versión gigante de la mujer zombie. Un gran momento de cine, que sin duda marcará los ánimos.
Ready Player Two: ¿la secuela de la novela que pronto será adaptada por Spielberg?
¿Cuándo la Comic Con 2020 de New York, Ernest Cline ha revelado la portada y el título de la secuela de su novela: Ready Player Two. La sinopsis también se ha publicado.
lala acción tiene lugar unos días después que Wade Watts alias Percival ganó el concurso organizado por James Halliday. El protagonista luego descubre un secreto escondido por el creador de OASIS.
El se agita un avance tecnológico haciendo el mundo virtual 1000 veces más maravilloso… y adictivo. Este descubrimiento va acompañado de una nueva misión, un nuevo desafío lanzado por Halliday para encontrar un "Huevo de Pascua" definitivo.
Sin embargo, el personaje principal también tendrá que enfrentarse a un nuevo rival extremadamente peligroso. Esta vez, toda la humanidad se verá amenazada. Esta nueva novela será disponible el 24 de noviembre de 2020.
A la vista de esta sinopsis, puede que nos sorprenda muchas similitudes con el primer opus. El personaje principal es el mismo, y debe volver a salvar el OASIS mientras busca un secreto oculto por su creador.
¿El autor eligió el camino más fácil repitiendo exactamente la receta que hizo el éxito del primer volumen ? Ojalá no. En nueve años, Ernest Cline ciertamente ha tenido tiempo para preparar una historia emocionante con muchos giros y vueltas. Tomará algunas semanas leer el libro y llegar al fondo ...
Respecto a una adaptación cinematográfica de esta secuela, no se ha confirmado nada por el momento. Sin embargo, desde su estreno en cines en 2018, Ready Player One generó $ 582 millones de recibo en taquilla. Entonces parece lógico que Hollywood rebote con este éxito.
Recientemente, en una entrevista con el sitio web ComicBook, actor Tye Sheridan quien interpreta a Wade Watts en la película confesó haber amado trabajar en este proyecto y espera de todo corazón que se produzca una secuela ...
Critique de Ready Player One: conclusión
Como fanáticos de la realidad virtual y fanáticos de la novela de Ernest Cline, estábamos esperando con firmeza esta adaptación al cine. No nos decepcionó. Encontramos en este largometraje toda la magia de Steven Spielberg : humor, aventura, emoción, acción, espectáculo y fantasía. Todos los ingredientes están ahí para hacer de la superproducción una película de culto para toda una generación de niños, como lo fueron o en su época.
La película puede ser criticada por jugar la carta de la nostalgia hasta el punto de una sobredosis, y algunos encontrarán que este gigantesco popurrí de la cultura pop da una sensación de confusión caótica. También es posible lamentar una cierta falta de profundidad en la escritura de guiones en comparación con la novela. A pesar de todo, Ready Player One permanece excelente entretenimiento familiar y una excelente manera de presentar al público en general la realidad virtual ... y su futuro.
Puntos positivos
- La magia de un buen viejo Spielberg
- Una buena introducción a la realidad virtual.
- La escena brillante
Puntos negativos
- Un escenario menos profundo que en la novela
- Una película en imágenes generadas por computadora
- Cuidado con la sobredosis de nostalgia / cultura pop
8.3
Guión: : Un escenario ligeramente simplificado en comparación con la novela, pero aún cautivante.
dirección: : Una película de acción intensa en CGI, con varios pasajes geniales. Del Spielberg en todo su esplendor.
Puesta en escena : : Majestuosos planes y viajes.
Banda sonora : : Una banda sonora muy bonita compuesta por éxitos de los 80, aunque lamentamos la ausencia de John Williams.
(votos)
